LAS MEJORES HISTORIAS EN LOS VIDEOJUEGOS
Horizon Zero Dawn
Desarrollador: Guerrilla Games
Lanzamiento: 2017
Plataforma (s): PS4
La historia de Horizon Zero Dawn es fantástica en varios niveles. En primer lugar, es la creación del equipo de Guerrilla, que es famoso por la serie Killzone, juegos que nunca han sido anunciados por su trama.
También es fantástico porque tiene una protagonista femenina en Aloy, con fuertes temas de feminidad y sociedades matriarcales.
En tercer lugar, en realidad crea una visión de un fin del mundo que no es terrible. Pero en el fondo, esta es una historia de ciencia ficción con dinosaurios robots, humanidad tribal y una heroína super aguerrida.
Mass Effect 2
Desarrollador: BioWare
Lanzamiento: el 2011
Plataforma (s): PS3, Xbox 360 y PC
Reúne un equipo de aliados, logra lo imposible, salva la galaxia. Difícilmente es un material innovador para la ciencia ficción, pero Mass Effect 2 aprovecha una de las historias de aventuras clásicas de todos los tiempos: aliados incómodos versus probabilidades abrumadoras. Y todo se desarrolla en el espacio, con muchas probabilidades protagonizadas por máquinas antiguas y titánicas. Es bastante satisfactorio cuando Shepard y sus amigos combaten a través de las misiones suicidas del juego.
Son pocos los juegos que te hacen sentir tan cerca del reparto de apoyo. Cada miembro de la tripulación tiene una profunda historia, y la mayoría te pide que tomes decisiones complejas para ayudarlos, lo que puede agriar tu amistad con otro personaje. Cuando o si pierdes a uno de ellos durante las misiónes, sientes remordimiento genuino, un gran indicador de que la historia de Mass Effect 2 te ha dejado una impresión duradera.
Life is Strange/Life is Strange: Before the Storm
Desarrollador: Dontnod Entertainment / Deck Nine
Lanzamiento: 2015/2017
Plataforma (s): PS4, Xbox One, PC, Mac, Linux, Android e iOS
Parece casi malo agrupar estos dos brillantes títulos episódicos en una entrada para las mejores historias en los juegos, pero se experimentan mejor como un solo paquete. El original Life is Strange cuenta la historia de Max y su amiga Chloe enfrentadas a los peligros de la adolescencia, el amor y una inminente tormenta sobrenatural que destruye la ciudad. A través de tres episodios, descubres un terrible secreto sobre lo que le sucedió a una chica desaparecida, Rachel Amber, que resultó ser increíblemente importante para Chloe. Está muy centrado en cómo quieres contar la historia, y las narrativas de ramificación significan que merece varias jugadas para que puedas ver hasta qué punto se expanden las ondas de tus acciones y palabras.
Y cuando hayas terminado, ve a jugar Before the Storm. La precuela se centra en la relación entre Chloe y Rachel antes de los eventos de Life is Strange. Es una narrativa poderosa sobre crecimiento, pérdida y emociones. Se siente más castigado por su falta de lo sobrenatural, lo que ayuda a que las opciones de la historia se conecten y, lo que es más importante, resuenen. Y al igual que el original, cada decisión que tomes cambia el flujo de la historia.
NieR: Automata
Desarrollador: PlatinumGames
Lanzamiento: 2017
Plataforma (s): PS4 y PC
No es frecuente decir que un juego tiene 26 finales diferentes, la mayoría de los cuales pueden desbloquearse en una sola jugada. Pero eso es exactamente lo que NieR: Automata logra. La primera vez que los créditos marcan tus aventuras con 2B, es solo el comienzo.
NieR: Automata es una rara experiencia en la que la narrativa, la estética y el juego se complementan entre sí para formar una tormenta perfecta de diseño de juegos de clase magistral. Un ejemplo verdaderamente ejemplar de lo que los videojuegos son capaces de hacer como una forma de arte y un nuevo favorito personal.
Half-Life 2
Desarrollador: Valve
Lanzamiento: 2004
Plataforma (s): Xbox One y PC
Casi 14 años después y todavía estamos esperando la conclusión de la historia de Half-Life 2, pero eso no impide que sea una de las mejores narraciones de ciencia ficción. Establecidos algunos años después de los brotes del primer juego, Half-Life 2 ve a Gordon Freeman formar equipo con Eli y Alyx Vance para luchar contra el Combine; un imperio multidimensional tecnológicamente superior que logró conquistar la Tierra en solo siete horas.
Sin embargo, a diferencia del juego original, no tienes idea de lo que ha estado sucediendo o lo que está por suceder, lo que hace que la historia sea aún más poderosa porque estás en la misma situación que el propio Gordon. A lo largo del juego, los desarrollos de la historia y la escalada de acción están cuidadosamente construidos para darte una sensación de empoderamiento pero también para tejer una de las mejores narrativas de ciencia ficción como un todo. Es tu historia tanto como la de Gordon, y el hecho de que no haya cortes durante el juego solo aumenta eso.
Red Dead Redemption
Desarrollador: Rockstar Games
Lanzamiento: 2010
Plataforma (s): PS3 y Xbox 360
Algunas de las más grandes películas del Oeste se ocupan de la muerte del Viejo Oeste, y Red Dead Redemption golpea el oro explorando ese tema. El protagonista John Marston es un hombre fuera del tiempo. Él quiere una vida hogareña estable, pero es empujado a la silla de montar por agentes del gobierno que mantienen su pasado forajido en su cabeza. Marston tiene que perseguir a su antiguo grupo de bandidos, matando efectivamente a los últimos restos de la era que lo definieron. Y no solo Marston y sus antiguos amigos tienen problemas para la transición al siglo XX. Una y otra vez, John se encuentra con personas que llegan a un acuerdo con el fin de Oeste, ya sea felizmente o con los dientes apretados. El mismo Marston quiere dejar atrás su pasado a pesar de ser tan bueno con el revólver, lo que hace que sea más fácil conectarse con el que todos los héroes de Rockstar anteriores.
La pregunta final es: ¿le permitirá el mundo el final feliz que busca?
The Last of Us
Desarrollador: Naughty Dog
Lanzamiento: 2013
Plataforma (s): PS3 y PS4
Donde la mayoría de las historias de este tipo están hechas de buenos y malos, desafíos heroicos y resoluciones redentoras, The Last of Us no tiene ninguna de estas cosas. En cambio, tiene realidad. El protagonista Joel no es un héroe. Tampoco son sus amigos. Nadie al comienzo del juego es particularmente agradable. Son simplemente personas rotas que intentan sobrevivir en un mundo roto por cualquier medio necesario. El cambio eventual en Joel es gradual, forjado por la sutil evolución de su relación con Ellie, así como por los diversos focos de humanidad y brutalidad (ambos experimentados en extremos intransigentes) descubiertos a lo largo de su viaje.
A través de interacciones delicadas y frágiles entre sí, a menudo sutilmente respaldadas por el juego, ambos personajes cambian y evolucionan casi imperceptiblemente. Sin embargo, al final del juego, ellos y su relación son completamente irreconocibles. Su historia viene sin soluciones cuidadosamente envueltas en regalos. Pero eso es exactamente por lo que te importará, y en última instancia, serás más afectado por The Last of Us que cualquier otro juego de acción. Escenario épico y apocalíptico, historia humana pequeña e íntima. Es por eso que funciona, y es por eso que permanecerá contigo.
The Witcher 3: Wild Hunt
Desarrollador: CD Projekt Red
Lanzamiento: 2015
Plataforma (s): PS4, Xbox One y PC
The Witcher 3: Wild Hunt lleva a nuestro héroe de voz grave en busca de Ciri, su joven aprendiz y destino, que ha atraído el interés malévolo del Wild Hunt. Todo este mundo del juego toma sus inspiraciones de Europa del Este, dándole un sabor diferente al juego de rol de fantasía promedio. Pero The Witcher 3 trasciende las expectativas para el género de izquierda a derecha. Los personajes están completamente realizados y se pueden relacionar, y sus interacciones tienen matices. La escritura esta cabeza y hombros por encima del guión promedio. Los sistemas de juego están impecablemente ejecutados y ayudan a mejorar la historia. Y donde la mayoría de los juegos solo tienen reglas éticas binarias, buenas o malas, esta serie siempre se ha sentido más cómoda explorando las áreas moralmente turbias.
El juego principal de Wild Hunt fue una clase magistral de narración de cuentos, pero la adición del DLC Blood and Wine llevó la narración del juego al siguiente nivel.
BioShock
Desarrollador: 2K Boston (más tarde Irrational Games)
Lanzamiento: 2009
Plataforma (s): PS4, Xbox One, PS3, Xbox 360, PC y Mac
¿Le agradecería ... reconocer el legado continuo de BioShock de Irrational Games? Ha, esa es una pregunta capciosa. De hecho, Andrew Ryan, autor/creador de la utópica y luego distópica ciudad submarina Rapture, te quitó el libre albedrío, así que sí, sin duda reconocerás la grandeza de BioShock.
Lanzado en el 2007, BioShock reorientó la conversación sobre si los juegos podían alcanzar un propósito más elevado más allá de disparos en la cabeza, brujos y plomeros italianos. El juego lo hizo a través de su reutilización de la novela de Ayn Rand, Atlas Shrugged. Sin embargo, mientras que la diatriba de Rand contra el socialismo conduce a un mundo perfecto construido por el hombre perfecto, el director del juego, Ken Levine, desenrolló un cuento que desnuda la arrogancia del hombre.
Andrew Ryan al creer que había encontrado El Camino, en realidad creó una sociedad alimentada por la vanidad hedonista, la ambición desenfrenada y la extrema ambigüedad moral. Fue delicioso en su depravación, y la corrupción total de la ciudad se reveló maravillosamente a través de dispositivos narrativos innovadores, como los registros de audio esparcidos por todos los niveles. Sí, el final de BioShock se sintió demasiado predecible, pero la contribución de BioShock a las historias de los videojuegos no puede ser negada.
Silent Hill 2
Desarrollador: Team Silent
Lanzamiento: 2001
Plataforma (s): PS2, PS3, Xbox, Xbox 360 y PC
Hay un genio siniestro en la narración de cuentos en Silent Hill 2. Comienza como una misteriosa historia de amor: James Sunderland está buscando a su esposa después de recibir una carta de ella un año después de su muerte. Termina como algo mucho más oscuro y complejo.
Silent Hill 2 cuenta su intrincada historia en múltiples niveles. Si bien la narración oral deja pocas dudas sobre qué tipo de hombre es James Sunderland, la forma en que juegas e interactúas con el mundo también tiene un impacto. Pasa el juego con la mitad de la vida (o menos), por ejemplo, y obtendrás un final diferente porque tu falta de consideración por tu salud le dice al juego que crees que James es suicida.
El simbolismo también juega un papel importante. Cada criatura repugnante en el juego es una manifestación de la retorcida psique de James; representaciones físicas de sus complejos sexuales y culpa. Al final, habrás perdido cada pizca de empatía que tenías con el protagonista del juego. ¿Con qué frecuencia juegas un juego de terror completo antes de descubrir que eres el verdadero monstruo?.
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